Una nueva edición de “Cumbre Flamenca” reúne en el Metro de Madrid a tres cantaores jerezanos: Vicente Soto “Sordera”, Fernando de la Morena y “La Macanita”.
Se celebrará entre los días 27 y 29 de octubre, a partir de las 22:00 horas en la estación de Chamartín.
La entrada es con invitación, que se repartirán una hora antes en la misma estación.
Remolino en el camino,
siete bandoleros bajan.
De los alcores del viso,
con sus hembras entre las ancas.
Catites rojos, pañuelos,
patillas de bocas anchas.
Ellas navaja en las ligas,
ellos su faca en la faja.
Ellas la rabia en sus ojos,
ellos armas en sus espaldas.
De los alcores del viso,
siete, siete bandoleros bajan.
Siete caballos caretos,
siete retacos de plata.
Traca,Buche,Juan,Repiso,
Sata,Blas y Mala facha.
Siete caballos caretos
los siete en ellos llevaban
siete chupas de caireles
siete,siete mantas jerezanas.
Echa vino montañés
que lo paga Luis de Vargas,
el que a los pobres socorre
y a los, y a los ricos avasalla.
Ese es nuestro jefe hermano
el capitán Luis de Vargas,
el que a los pobres socorre,
y a los, y a los ricos avasalla.
”Yo tengo clavada en mi conciencia, desde mi infancia, la visión sombría del jornalero. Yo le he visto pasear su hambre por las calles del pueblo, confundiendo su agonía con la agonía triste de las tardes invernales…”.
Un lunes por la mañana,
los pícaros tartaneros
le robaron las manzanas
a los pobres arrieros
que salían de Totana.
Maldito sean los dineros
que ganamos en las minas
yo gastármelos prefiero
aunque viva en la ruina
por si de pronto me muero.
“El encuentro de Camarón con Paco de Lucia se produjo a instancias de Antonio Sánchez Peciño y se produjo en el tablao “Torres Bermejas”, establecimiento al que era asiduo asistente el padre de Paco y en el Camarón trabajaba todas las noches. En este tablao estuvo contratado el cantaor de San Fernando durante el periodo 1969 a 1977. Según Camarón, antes de su encuentro en “Torres Bermejas”, ya se habían visto antes en Jerez: “No me quería tocar la guitarra. Estábamos en una fiesta de los Domeq, iba yo con Rancapino y entré allí. Los artistas no dejaban de gritar: que cante, que cante. Ea que va cantar un poquito este chiquillo, relata Camarón. “Entonces me conocían por Pijote. Le dijeron a Paco que tocara, y Paco le decía a Cepero: “Tócale tú”. Y yo decía: “Pues no tocarme ninguno, yo voy a tocar”. Y me toqué yo y canté yo, y acabé con todos. Y después me fui solo por ahí. “Lo menos tres días después vi otra vez a Paco y nos enrollamos”.
En esta actuación, Daví Santos presenta sus últimas coreografías de Funky y Samba con la colaboración especial de sus alumnos, y como broche de oro presenta también varios números que forman parte del repertorio de su espectáculo “Cuestión de Alma”, donde se exploran distintos ritmos brasileños en cálida fusión con otras disciplinas de la Danza.
Norman Frederick Hogue (Nueva York, 1959). Empezó a tocar la trompeta con nueve años. A la misma edad experimentó con el bombardino, luego el trombón de pistones, y llegó a tocar el trombón de varas a los catorce años. Su primera actuación como músico profesional fue con la Big-Band de “Clem de Rosa” cuando tenía diecisiete años. Estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music). Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto.
Norman Hogue ha colaborado con infinidad de músicos nacionales y extranjeros, de diferentes estilos, como por ejemplo, entre otros: Manny Oquendo’s “Libre”, Hector Lavoe, Larry Harlow, Pete “El Conde” Rodríguez, José Alberto “El Canario”, Rafael Cortijo y su Combo, Captain Jack Mcduff, Israel López “Cachao”, Bebo Valdés, Rubem Dantas… Y en España con: El Fary, Isabel Pantoja, Paloma San Basilio, Manolo Escobar, M-Clan, D.J. Kun, Vicente Amigo, la Calle Caliente, David Mengual’s “Monkiana”, the Princes of Time, Els Pets, las leyendas chicharreras Malanga y la Orquesta Caracas, los Chichos, Danza Invisible, Malú, Lolita Flores, Miguel Ríos, Ariel Rot, Andres Calamaro, Horacio Icasto, Nono García, Javier Gurruchaga, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Alejandro Sanz, Antonio Vega, Andy Chango, The Sir Aligator Company, la “Creativa Latina” latin jazz Big band, Tres Mil Hombres, el trío Khalsa-Heimer, la big band de Jerry González, la Chico Mendoza’s Latin Jazz Dream Band, la Bob Sands Big Band y un largo etc…
Combos Escuela Popular de Música en Clamores. Combos y grupos de diversos estilos, centrados en el jazz principalmente, pero como estudiantes de música fusión con virtuosismo con otros estilos.
En la Escuela Popular de Música y Danza de Madrid nos hemos propuesto actuar como elemento integrador de la amalgama de estilos musicales y de la diversidad actual haciendo de puente entre la tradición y la modernidad.
LOU MARINI es un saxofonista que ha electrizado a las audiencias con su sonido sugestivo, seductor y singular. LOU estaba en la Saturday Night Live Band, de donde surgió The Blues Brothers y ha estado ahí desde el principio. Ha grabado con Eric Clapton, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Lou Reed y Frank Zappa entre muchos otros; y ha tocado con lo mejor: The Rolling Stones, Dr. John, Blood Sweat and Tears, The Band …
RED HOUSE es el fruto de una larga experiencia y amistad entre el californiano JEFF ESPINOZA y el madrileño PACO SIMÓN, que forman lo que es una de las mejores bandas de blues de Europa
Este artista, gracias a su triunfo en “Cazatalentos”, concurso de la Radio Televisión Andaluza (RTVA) consiguió grabar su primer disco, “MELO BAKALE” con él logró vender 8.000 copias. Fue telonero de EL ARREBATO en su gira 2005 y formó parte de la gira de 40 PRINCIPALES “ZONA 40” del mismo año.
Todo comienza en el trastero de una vieja casa, en un tranquilo pueblo andaluz. Un joven idealista y amante de la musica decide comenzar su carrera como cantautor. Construye un pequeño estudio en el trastero de su casa y comienza a componer sus primeros temas como Matxuka, cargados de un gran contenido punk.
CARMEN GABRIELA LOZADA acompañada por la guitarrista Teresa García Herranz. Presencia honorífica de los compositores mexicanos María Greever, Agustín Lara y José Alfredo Jiménez.
¿Rock “estatal”? ¿calimochero? ¿Punk? ¿Rock progresivo? ¿Pero esto va en serio o en broma? Que decida la crítica. Seis discos oficiales conforman una discografía que habla por sí sola. Actualmente embarcados en su enésima gira, el combo presenta AUTORRETRETE, su última grabación. Que no nos pase nada.
Mi nombre es Mercedes Mígel Carpio, aunque algunos me conoceréis mejor como Vega. Nací el 18 de febrero de 1979, el único día hasta hoy que nevó en el desierto del Sáhara.
Definición clásica de una jam session: ‘Una reunión informal de músicos de jazz, con afinidad temperamental, que tocan para su propio disfrute música no escrita ni ensayada’.
Con el tiempo, el concepto de Jam se ha acabado aplicando a otras músicas distintas del jazz, especialmente el blues, el rock e, incluso, música de origen folclórico como la irlandesa o el bluegrass.
Parkway Drive es una banda de metalcore de Byron Bay, New South Wales, Australia. Durante el año 2007, Parkway Drive ha lanzado un EP, llamado Don’t Close Your Eyes, dos álbumes compartidos y dos discos de larga duración llamados, Killing with a Smile y Horizons.
Psicotropia nació en Madrid en verano de 1999, con el ánimo de trabajar sobre una corriente musical de carácter experimental y de vanguardia, como alternativa al actual estancamiento de ideas y valores del mercado del rock.
Comenzaron tocando versiones de King Crimson y componiendo temas propios. En julio de 2000, Psicotropia presentó el trabajo de un año en un concierto en la sala Siroco de Madrid que resultó un rotundo éxito para crítica y público.
Daniel Francia es un argentino local que en sus inicios trata de seguir los pasos de los grandes artistas de su género. Interpreta canciones de reconocidos músicos como Pedro Aznar, Silvio Rodriguez o Pablo Milanés.
Efraín Scheinfeld y su Bandoneón
Más de 50 años hace que Efraín comenzó a tocar en el seno de una orquesta, cuando él tenía solo 15, allí en su Bahía Blanca natal.
Gracias al bandoneón, se costeó sus propios estudios, hasta titularse como ingeniero electricista. Esa profesión le facilitó una fuente de ingresos complementaria durante los años de declive del tango en Argentina, desde 1960 hasta finales de los 80.
Por primera vez en la historia, la emblemática banda de hardcore Death Threat visitará España en un concierto exclusivo en Madrid. Además lo hará junto a los pesos pesados del hardcore europeo, No Turning Back, y uno de los mayores exponentes del hardcore estatal, Truth Through Fight, también en concierto único antes de embarcarse en su gira por Sudamérica.
…” si Manuel ha levantado su casa sin plomada y sin nivel y con sus propias manos, ¿Quién soy yo, ni nadie, para exigirle que dé gusto a nuestras particulares geometrías?”
